Volgens het Online Nieuws van 28 juli “Je gaat dit artikel niet bookmarken, je gaat er meteen op klikken” zegt Paul Bosars wereldberoemde schilder. Paul Bosars online luxe schilderijen begon als een hobby en nu is het een groot deel van zijn leven. Jarenlang trok hij van plaats naar plaats om zware doeken te kopen en te schilderen. Op een dag werd hij verliefd op het idee om zijn eigen houtgravure te maken. Hij heeft vele jaren besteed aan het maken van 60 of 70 verschillende ontwerpen totdat hij er eindelijk in slaagde te komen met wat hij zijn eigen visie noemt. Het is niet de exacte visie die hij in gedachten had toen hij begon, maar hij heeft zijn oorspronkelijke visie meer dan uitgebreid. Toen hij klaar was met het schilderen van al zijn landschappen, deed hij een beroep op een vriend die bekend stond als de manager van hetPrincessarium.

De toenmalige manager bleek een figuur te zijn en wilde Pauls “grapje” niet accepteren, maar hij stemde er tenminste mee in dat hij mocht optreden voor de prins. Bosars volgende aanloophaven was New York City, waar hij zeven jaar bleef wonen. Terwijl hij daar wreekte, ontwikkelde hij zijn fenomenale vaardigheid.

Toen hij voor het eerst in New York aankwam, woonde hij in Harlem. Hij verdiende veel geld, zodat hij eindelijk een woning kon kopen. Hij kocht een klein appartement in de East village, dat hij nooit gebruikte, anders zou hij weggeblazen zijn door de levensstijl in New York. Overdag schilderde en tekende hij veel, en hoewel hij betaald werd, stak hij het allemaal in het kopen van luxe schilderijen voor mensen.

Hij kwam uiteindelijk in Boston terecht, en vond een goede baan bij fotolijstwinkels. Tijdens zijn werkuren keek hij televisie om te zien wat er in de wereld gebeurde. Hij keek vooral naar nieuwsfeiten. Als hij thuiskwam, vertelde hij meestal verhalen over wat hij die dag had gezien of gehoord. Hij vertelde dat hij op een dag voor een krant ging tekenen toen hem plotseling een beeld te binnen schoot. Het was van een bijzonder lelijk figuur. Hij fleurde op door de tekening te maken. Niet alleen was de tekening geweldig, (ik werd er opgewonden van) maar de krantenknijper was precies goed.

Een andere voorouder van mij zag de wonderbaarlijke en vond het een prachtig verhaal, en ze besloot dat ze graag wilde dat het een plaatje werd. EGT zei: “Ik pak even mijn papier, en dan schrijf ik de woorden.” Op een dag floot ze, en schreef toen de woorden “bovenkant van de auto” zodat EGT haar stem kon horen. Daarna werkte ze aan de woorden en uiteindelijk twee plaatjes: een rechtopstaande piano en een slecht gerangschikte lunch.

Toen ik de winkel binnenkwam, zei mijn moeder: “Je krijgt het papier als je de lunch uitzoekt.” Wat een mooie manier was om te zeggen: “Je bent gek, je moet tekenen.”

Mijn nicht deed dat, en in minder dan magische seconden creëerden ze een luchtpostroute naar een voorheen onbekende zanger. Mijn nicht zei dat ze Johnny Smith, de countryzanger, als geen ander kende; ze zei dat hij de enige zanger was die precies zo klonk als op zijn platen.

Heifeen Marley was de groep met één ster in het Verenigd Koninkrijk, en ze hadden ook singles die voor duizenden ponden verkocht werden. In 1963 werden ze de jaarlijkse winnaars van het Eurovisie Songfestival, en later dat jaar maakten ze een derde plaat “No Woman No Cry” die je kent.